Excelente plática en TED que ilustra cambios palpables en la sociedad debido a ramificaciones de la ética del hacker. Algo que hay que escuchar (le pueden poner subtítulos en espanol):
Sleep Dealer (2008)
Yo sabía que se podía: Frontera, hackers y cyberpunk en una misma trama. Sleep dealer (2008) no sólo es una buena película de ciencia ficción, también es una excelente película sobre hackers (hay poco, pero hay) y sobre el tema de la frontera.
No diré más. Es una película llena de buenas ideas, véanla.
La increíble hazaña de ser mexicano (2010)
El último libro de Heriberto Yépez, subtitulado "una obra de superación nacional para reír y pensar" es una trampa bien planteada con una carnada apetitosa para su público meta. La primera parte de esta trampa es tendida desde el título: "La increíble hazaña de ser mexicano" atraerá a aquel que desee reafirmar sentimientos patrióticos fuertes.
La portada también es cómplice: Íconos aparentemente mexicanos, como la máscara de Blue Demon, la camiseta de la selección nacional y la mujer con un mandil con el mapa nacional. Los colores de la bandera la inundan.
La contraportada no ayuda. El texto dice: "¿En qué consiste la bendición y maldición de ser mexicanos? ¿Cuales son nuestras virtudes y defectos? ¿Cómo podremos convertirnos en un pueblo con una mentalidad renovada y salir del subdesarrollo?" Más abajo, entre otras cosas: "¿Qué es lo que la televisión y el gobierno te ocultan acerca del narco, los partidos políticos y tu propia familia?". El mexicano patriota y orgulloso ya está aceitadito y listo para recibir caricias al ego.
Oh-oh. Nada más lejos de las intenciones del libro.
Abrevando de libros como El perfil del hombre y la cultura en México de Samuel Ramos, El laberinto de la soledad de Octavio Paz y Who Prospers? de Lawrence E. Harrison, Yépez se encarga primero de analizar al mexicano desde la psicología y la filosofía, con la pretensión de cambiar todo aquello que no nos deja avanzar como cultura.
Harrison, por ejemplo, se apoya en la tipología cultural de Mariano Grodona para describir las características de las culturas "resistentes al progreso". Entre ellas, por ejemplo, pensar en la competencia como una forma de agresión que amenaza la estabilidad y solidaridad de la sociedad. En estas culturas, también la familia es vista como las únicas personas en quien el individuo puede confiar, las personas ajenas a ella son enemigos. La educación transmite valores ortodoxos y la tradición se sobrepone al pragmatismo.
Casi citando a la Tesis sobre Feuberbach de Marx, el autor define las intenciones de su libro:
Los ensayos sobre el mexicano no siempre han sido acertados y, por supuesto, algunos puntos de sus descripciones han perdido vigencia [...]. Pero estos autores han descifrado [...] cómo es el mexicano, y negar la realidad de sus hallazgos es, sencillamente, no querer ver que todas estas personas construyeron una paulatina ciencia acerca del mexicano.No sólo motiva a la acción y al cambio personal, en realidad es un libro de superación. El mexicano que espera ser reafirmado en sus valores a través de la lectura de "La increíble hazaña de ser mexicano" se llevará un tremendo chasco. El resultado es verdaderamente demoledor.
En lo que toca a este libro, no me interesa ser otro más dentro de esa tradición. Esa tradición ha sido descriptiva. Ésa ha sido su labor. Describir al mexicano, analizarlo, identificarlo.
Pero ya nos hemos identificado. Este libro no pretende describir los rasgos del mexicano sino destruirlos.
Heriberto Yépez se ensaña en mostrar las heridas, echarles limón y sal para hacer sufrir al lector con ellas. Pero es un dolor saludable, un dolor que motiva a cambiar esa situación que parece habernos molestado toda la vida sin haberlo sabido. Traer los problemas a la conciencia, y proponer soluciones, alternativas, rutas de cambio.
En el trayecto del texto el autor habla sobre la "netafísica" (la creencia de que la sabiduría popular es superior a la ciencia o al conocimiento fundamentado), "la raza cómica" (cómo el mexicano utiliza la risa para no cambiar), El Santo, el PRI y otros temas. Un gran ausente es, quizá, Andrés Manuel López Obrador.
Cito un fragmento del capítulo "Made y desmadre del mexicano":
Un niño, para poder desarrollarse, tiene que asimilar, recibir, de sus padres dos tipos de información.Ouch.
Una: aquella que podríamos llamar información femenina.
Otra: aquella que podríamos llamar información masculina.
Por información denomino a todo lo que da forma.
Por ejemplo, un golpe es una información, porque si te golpean mucho, eso te forma; te forma como un ser resentido, cohibido, listo para recibir y pedir más golpes el resto de tu vida.
Si un ser humano nuevo, un niño, no recibe información de cierto tipo, se crea un desequilibrio.
La carencia de esa información afecta su configuración, su potencial, su energía, pues la información recibida de los padres sirve para conectar con posibilidades del individuo. Cómo será su vida, en buena medida, depende de esta dote de información parental que se obtiene durante la infancia.
La energía materna sirve para que el ser humano se conecte con sus aspectos femeninos; la energía paterna, para que se conecte con sus aspectos masculinos.
La verdadera función de los padres humanos es dotar de esas energías. Esa energía se entrega a través de ese proceso complejo que llamamos comúnmente amor.
Es como si el contacto con ambos padres -contacto físico, mental, emocional- nutriera de cierta información necesaria al niño. Lo cargara de cierta energía.
El mexicano es nutrido con un exceso de información materna.
Un exceso, paradójicamente, que proviene de mujeres no autorrealizadas.
Y una carencia de información masculina.
Esto se debe a la ausencia de la figura paterna. Incluso cuando el cuerpo físico del padre está ahí, muchas veces no lo está su cuerpo intelectual o su cuerpo emocional. Esa parte del padre, generalmente, está ausente.
Buena parte del viejo mexicano se deriva del padre ausente.
Y, entonces, la madre suple esa ausencia y dota al mexicano de información femenina, casi siempre, en exceso. Y, repito, de feminidad que no se ha autorrealizado. Ésta es la fórmula desastrosa del mexicano.
¿Qué quiere decir exceso? Que ella está ausente y lo que transmite es todo su pasado, todos los sentimientos que viene cargando acerca de todo lo no realizado. El mexicano recibe de su madre todo lo que ella "no pudo".
Ahora, como la mujer mexicana muchas veces ha callado, ha ocultado sus emociones, porque éstas son juzgadas tontas, inferiores, exageradas o intrascendentes, entonces, informa a sus hijos para que también ignoren, escondan o se avergüencen de sus emociones. Las dejen pendientes.
O, para mencionar otro rasgo muy común de las mujeres mexicanas, ellas se sacrifican, dejan de lado su propia vida, son abnegadas. Al dedicar sus vidas a sus hijos, entonces, la información que finalmente entregan es: abandona tu vida, vive para otros...
Vivir para otros, por cierto, crea una deuda invisible, una deuda secreta.
Si alguien se sacrifica por ti, lo quiera o no, te hará un cobro.
La madre mexicana realiza tal cobro. Sacrifica su vida por su hijo.
El hijo le pagará esa deuda no logrando olvidarla. El mexicano rinde homenaje a su madre -literalmente por medio de su inconsciente- no consiguiendo lo que él quiere, tal y como tampoco lo consiguió su madre. De esta manera, el mexicano "ama" a su madre y echa a perder su propia vida; en el inconsciente, "amar" significa "repetir" el destino de tus amados.
El fracaso mexicano es un gran tributo a las madres no autorrealizadas.
Por favor, lean este libro. Es terapéutico.
Gabriel Trujillo
Aquí está una versión más completa del artículo que apareció en la revista Divago del mes pasado. Le hice algunos cambios de su versión original.
Alejandro Espinoza, escritor mexicalense, define a Gabriel Trujillo Muñoz como "el merendero Manuet's de las letras cachanillas" y explica sus motivos: "Por su ubicuidad, por su referencia obligada, porque todos los rumbos de la escritura local conducen a él, siendo esto bueno y a la vez malo".
Trujillo no es un productor de literatura: Es una omnipresencia. Es el primer sospechoso habitual cuando los cooltos conspiranóicos hablan de una supuesta "mafia literaria" en la región, organización fantasma impulsada más por imaginarios de frustración artística que por evidencias contundentes. En pocas palabras: ¿Por qué él y no yo?
Para los estudiantes de la Facultad de Ciencias Humanas es un lugar común el advertir a sus compañeros: "Aguas con el Trujillo, te roba las tareas y las publica como suyas", pero la falacia es obvia: Si hubiera tantas buenas ideas, tantos buenos ensayos y tan buenos redactores como para que otro quisiera robarlos, tendríamos por consecuencia muchos más escritores.
Algunos han cuestionado también la costumbre de incluirse como objeto de estudio en sus propios ensayos. Algo más bien inevitable cuando se propone hablar de las letras bajacalifornianas, pero, ¿debe destacar tanto a sí mismo en sus análisis? ¿Estará acaso formando su propia imagen de manera circular? Las Trujillologías con engañosas (entiéndase los estudios que hace sobre sí mismo).
Si bien cantidad de libros que ha publicado es bastante considerable (aún debo encontrar alguien que los haya leído todos) no todos tienen la misma resonancia ni calidad de factura. Comparemos, por ejemplo, el primer y segundo volúmenes de Mitos y leyendas de Mexicali.
La que me parece su última novela (quizá en los últimos cinco minutos publicó alguna otra) lleva por nombre Transfiguraciones y la trama transcurre tanto en el desierto de Baja California como en un monasterio español durante el siglo XVIII. Mezcla interesante de historia, religión y cosmogonía indígena.
Es creador también del memorable personaje del investigador Miguel Ángel Morgado que se ha ocupado de casos como el de los escritores beatniks y el tráfico de drogas en la región (véase Mexicali City Blues y La memoria de los muertos).
Tampoco se puede olvidar su afición por la ciencia ficción, que lo ha llevado a trabajar en el programa radiofónico Crónicas del futuro en Radio universidad y publicar los libros La isla de los magos, Biografías del futuro y La ciencia ficción, literatura y conocimiento.
Mencionar los premios que ha ganado a lo largo de su vida sería redundante y no hay espacio suficiente en esta revista. Conformémonos con saber que son muchos y generalmente no caben en la solapa de un libro.
¿Cómo serían las letras mexicalenses sin Gabriel Trujillo? Imposible saberlo. Es referencia obligada, una de nuestras caras al exterior en cuestión artística. Aquellos que lo critican con vehemencia son los que le dan la importancia que dicen que no tiene.
Se puede decir cómo somos debido a él. Mexicali se intimida con facilidad. Demasiados potenciales creadores vuelcan "críticas" infundadas y furiosas contra artistas con trayectoria pero lloriquean al ser reseñados negativamente. Incluso no es raro escuchar que se culpe a Gabriel Trujillo de robar lugares a los "nuevos escritores" en los concursos estatales de literatura que tantas veces ha ganado ya. Otra falacia.
Repito: Trujillo, para la construcción cultural de nuestra ciudad, no es un productor de literatura, es un bloqueo emocional. Hay quienes lo usa de pretexto para no escribir, ha quienes acuden a él para no publicar. Si queremos que Mexicali comience a escribir, debemos dejar de temerle.
James Cameron y el mexicano
Titanic (1997) es una de las películas que ha recaudado más dinero en las taquillas mexicanas. En Estados Unidos también fue tremendamente exitosa, y terminó ganando once Óscares, así que quizá esta relación no sea tan sorprendente.
Sin embargo, pienso que hay otros motivos por los cuales Titanic fue particularmente agradable en el territorio nacional, y tienen poco que ver con el rostro de Leonardo di Caprio o los impresionantes efectos especiales: Titanic es una versión de alto presupuesto de "Nosotros los pobres".
Los melodramas telenovelescos que surgen y a la vez alimentan el imaginario mexicano actual retratan una serie de valores con los cuales se identifica el grueso de la población, y cuyas raíces se encuentran en el catolicismo y en la propia historia del país.
No me extenderé mucho, si se quieren encontrar esos valores simplemente hay que sintonizar cualquier telenovela de televisa o alguna película de Pedro Infante.
Los pobres son buenazos. No son ricos por que no quieren manchar su vida con las posesiones materiales, que corrompen el alma. Por otra parte, siempre les toca perder, ya que es la imagen que el mexicano tiene de sí mismo. La única manera de triunfar es mediante los valores familiares y el amor, ya que el personaje podrá perderlo todo, menos la familia que estará ahí cuando la necesite y al ser amado que siempre estará ahí en la salud y la enfermedad. Fuera de eso, nada importa.
Obviamente "los ricos" son desenmascarados al final de la trama, como los seres desalmados que son, confirmando una vez más que las riquezas sólo envilecen.
En pocas palabras: Titanic.
Leonardo di Caprio, el pobre rechazado por la aristocracia, pero con gran corazón, muere al final de la película, pero triunfó el amor. Por otra parte, las clases altas quedan expuestas como unos hipócritas por demás aburridos. ¿Cómo olvidar la escena en donde bajan a la cubierta de tercera clase para tener un baile con "la raza" y divertirse de veras, no como esos catrines restirados? Además, el prometido de Kate Winslet quería comprar su amor con un diamante, no ganárselo (¡fuchi!). La única que se salva es la "nueva rica" por que todavía no aprendía las odiosas costumbres de la clase alta.
(La quinceañera, tradición robada por el "pueblo" a los "ricos", se llenó de valses al ritmo de "My hearth will go on" aunque está en cuatro cuartos.)
No importa la clase social, ¡el amor y la familia triunfarán!
Avatar (2009), también de James Cameron, al poco tiempo de su estreno se convirtió en la película más taquillera en la historia de México. También hay un romance imposible dentro de la cinta, pero se incluyen elementos que llegan profundamente al inconsciente mexicano.
La trama habla de un planeta donde vive una tribu indígena en armonía con su ambiente, y es invadida por hombres avariciosos y ciegos ante la bella cultura de los nativos, quienes no se detendrán por nada para obtener la riqueza de sus tierras. Los indígenas, más preocupados por sus valores familiares y por sus costumbres, no buscan la explotación de los recursos, si no la convivencia entre ellos y su entorno. Son perfectos, ¡ni los toquen!
¿Suena parecido? Es la idea que todo mexicano tiene de su historia.
Los invasores, como los conquistadores españoles con tecnología superior e ignorancia desbordante, son ciegos ante la belleza de una tribu "perfecta" que sólo quiere que la dejen en paz. La destrucción de toda una cultura por el sucio y vil dinero, como siempre.
El mexicano siente que todavía le sigue sucediendo lo mismo, sin embargo los invasores son ahora "los gringos". Irónicamente la película más taquillera en la historia de México, quizá por que presenta esta idea, es norteamericana.
Hay un giro inesperado en la historia de Avatar: Los nativos ganan. Algo inaudito y sin precedente en la historia humana. El mexicano no se desconcierta, no se decepciona, piensa: "Así es cómo debió haber sido".
No importa que nos hayan saqueado, y que nos sigan saqueando, ¡somos más buena gente que ellos!
Ahí se los dejo de tarea.
Revista Divago de Marzo
Se me había olvidado comentar que ya circula la revista Divago de Marzo. En esta ocasión con un artículo de mi autoría sobre Raúl Díaz, trovador mexicalense. Una persona cada vez más odiada dentro de la ciudad (cualquier persona que adquiera notoriedad y no sea un despistado será automáticamente odiado).
Sobre el artículo del mes pasado, tengo varias cosas qué decir. No lo releí cuando salió publicado, pero noté que varias personas me estaba dieron comentarios negativos sobre el artículo y percibí una oleada de odio el escrito y especialmente hacia Gabriel Trujillo. Esto no tendría nada de raro, pero yo calculaba que el efecto del texto sería diferente.
Comprendí lo que sucedía cuando leí la fe de erratas del número de este mes: "En el mes anterior [...] en la sección de personajes mutilamos el texto de badbit. Ofrecemos una disculpa."
Todo tiene sentido. En el artículo abordé el tema desde dos enfoques diferentes, pero sólo uno llegó a la versión impresa. Si fue un error, disculpa aceptada.
Pronto publicaré aquí la versión completa, aunque ya nadie lea blogs.
Y, porfis, dejen de odiar a la gente que intenta triunfar. Dejen de odiar a Raúl Díaz, dejen de odiar a Gabriel Trujillo, dejen de odiar a Ivonne Aviléz... ¿Qué ganan odiándolos? ¿A quién beneficia?
Io, Don Giovanni (2009)
Mi retrato favorito de Mozart es una pintura incompleta de su cuñado Joseph Lange. Constanza dijo que era la que más se parecía a su esposo. Antes de leer esa cita, yo tenía el mismo presentimiento. Es la única donde veo verdadera inteligencia y concentración en sus ojos. Es la mirada y expresión que yo esperaría al escuchar su música.
Pero quién sabe, Mozart no tuvo buenos retratistas.
En el verano de 2008 escribí una obra de teatro titulada El disoluto impune cuya acción transcurre principalmente el 28 de octubre de 1787, la noche anterior al estreno de la ópera Don Giovanni de Mozart. La tengo por ahí arrumbada todavía, esperando a que se enfríe.
Acabo de enterarme que salió una película italiana sobre el tema, y se titula Io, Don Giovanni (2009). El hecho de que a alguien se le ocurra tomar el mismo tema de hace 250 años para hacer una obra de ficción es un tanto frustrante, sobre todo por el hecho de que aún no he dado a conocer mi trabajo.
Pero no importa. Es una oportunidad para ver a esas personas, gente con la que viví un tiempo y sentí de carne y hueso al menos en mi imaginación. Mozart no es tan importante en la historia. Sabemos mucho sobre él gracias a su música, lo demás empequeñece. Lorenzo da Ponte y Casanova tuvieron la oportunidad de dejar cientos de páginas (en el caso de Casanova, miles) escritas y podemos también conocerlos a profundidad. Pero, ¿qué me dicen de Domenico Guardasoni, el productor de la ópera? ¿Qué hay de la condesa María Guillermina Thun y el barón Bretfeld von Kronenberg? Esos son los personajes fascinantes, los recipientes vacíos donde un escritor puede volcar su imaginación e imaginarse a si mismo interpelando a Mozart, conversando con él.
La recreación histórica siempre me ha fascinado. En ficción tiene sus trampas, y yo caí en aquella que dice que es un arte puramente imitativo. En un principio me obsesioné con la imitación, intentando recrear perfectamente el siglo XVIII. Pero estoy en el siglo XIX, ahora sé que eso es tan inútil como pretender que la pintura imite a la fotografía, ¿qué nos puede decir el pasado a nosotros?
Sobre Lorenzo da Ponte no hay mucha ficción y tiene una vida que pareciera inventada. Un sacerdote católico judío, administrador de un burdel, expulsado de varias ciudades, libretista del emperador José II, amigo de Mozart y Casanova, verdulero newyorkino y el primer profesor de italiano de la Universidad de Columbia.
Antonio Salieri, un compositor modesto, no tan malo como nos podría hacer pensar Amadeus. Cabe destacar que no mató a Mozart, no estaba enojado con él y estaba casado. Peter Shaffer se tomó una serie de libertades que ayudaron a su drama pero afectaron a la figura histórica.
Vicente Martín i Soler, uno de los mejores compositores españoles de todos los tiempos, injustamente olvidado por el tiempo, admirado por Mozart. Recientemente se hizo una película sobre su vida. Al escuchar sus primeras y últimas obras se palpa un avance impresionante. Sus óperas necesitan escucharse mucho más, por suerte están resurgiendo. Por favor, a manera de muestra representativa revisen Una cosa rara (1786), Il Burbero di buon core (1786) y La capricciosa Coretta (1795).
Casanova, ¿qué más decir? Su autobiografía se editó recientemente al español, íntegra por fin. La de Da Ponte hace unos años.
No he visto la nueva película en donde aparecen algunos de estos personajes, pero por los cortos veo algunas cosillas que me inconforman de entrada, algunos lugares comunes que yo decidí evitar. Cuando la vea, comentaré más al respecto.
Quiero dejar un brevísimo fragmento la obra que escribí, y al final el trailer.
[Mozart, Lorenzo da Ponte y Mozart en el estudio del conde Thun. Mozart no ha escrito la obertura, y son casi las once de la noche. Casanova acaba de tener un reality-shock]
CASANOVA
(melancólico)
Estoy en desacuerdo con el título de tu ópera, ¿sabes? "Don Giovanni, o el disoluto castigado". Don Giovanni estaba destinado a sufrir lo suficiente, ¿no crees? Después de todos sus crímenes, después de todas sus pasiones, después de sus ultrajes y engaños no era necesario que llegara una estatua de piedra del otro mundo para arrastrarlo hasta el infierno. Fue un final casi piadoso. Rápido. Le ahorró la venganza de los agraviados. El mayor castigo sería dejarlo vivir eternamente. Que viviera para ver su vida caer y caer, piano, piano. Un deterioro cada vez peor. Perder su juventud y sufrir y padecer durante toda una eternidad. Don Giovanni sólo seducía gracias con su juventud y arrojo. De viejo daría lástima. Incapaz de volver a su vida anterior, aislado totalmente y con una lista de enemigos cada vez mayor. Es muy irónico que las mujeres lo maldijeran constantemente pero volvieran a él una y otra vez. Leporello actuaba de manera similar: Comienza quejándose acerca de su amo en la primera escena, continúa haciéndolo durante toda la ópera, pero nunca se separa de él... Quizá en el fondo todos lo amaban. Quizá querían ser como él. Por eso nos fascina tanto el mito de Don Juan, por eso se hacen más y más obras acerca de él. Hay muchos donjuanes por ahí, pero no hay estatuas de piedra que se los lleven al infierno.
LORENZO
El arte debe ser para retratar la realidad como debería ser, no como es. Don Juan merecía ser castigado y lo fue... En la obra. Si no te parece suficiente castigo una eternidad en el infierno, sugiere algo.
CASANOVA
¿Crees que en realidad exista algún disoluto impune? Yo lo creo. Alguien que haya vivido su vida sin límites, estimulando sus sentidos constantemente y que haya muerto tranquilamente en su cama, joven y hermoso. Sin consecuencias reales. ¿Lo ven? Nosotros tres no somos tan diferentes. A fin de cuentas los tres somos sirvientes. Fuera de este cuarto hay una cena espléndida, ofrecida por una mujer noble. Podemos gozar de la cena pero nunca será realmente nuestra. Y la condesa critica mucho a la nobleza, pero, ¡qué va! Es fácil criticarla y cobijarte con seda. Nosotros podremos tener todo el ingenio del mundo para ver las contradicciones de la nobleza, pero seguiremos aquí, como hasta el momento. Mille grazie per ricordare, Lorenzo.
Alice in wonderland
Tim Burton decidió hacer un mashup de Las crónicas de Narnia (2005) y Hook (1991), pero por alguna razón le puso de título Alicia en el país de las maravillas.
Por que se basó en todo menos en la novela de Lewis Carroll.
En la película, Alicia, ya crecida después de haber visitado el país de las maravillas, está a punto de quedar comprometida al marido más torpemente estereotípico, cuando sin razón alguna decide seguir a un conejo saltarín generado por computadora, de forma que pronto cae de nueva cuenta en el mismo túnel por el cual transitó cuando era niña.
Los personajes de las películas basadas en el libro de Carroll aparecen en el mismo orden y pronuncian diálogos de cierta manera similares, a pesar de que ya transcurrieron años desde su primera visita. Sin embargo, Alicia no recuerda a ninguno de ellos, y aquellos no están seguros si se trata de la verdadera Alicia. Hasta aquí, Tim Burton ha hecho un excelente remake de Hook.
Esta visitante dentro del mundo de fantasía, debe cumplir la profecía de derrotar al temible Jabberwocky y enfrentar a la reina de corazones. Algunas cosas sin relevancia suceden, y posteriormente Alicia viste la armadura y espada que aparecen en Narnia y se enfrenta al dragón mientras la misma batalla de aquella película transcurre debajo. Esta parte es un fiel remake de Narnia, pero con peores efectos especiales.
Ojalá Burton hubiera leído algunos libros de caballerías, muchos de ellos contienen mejores ideas que las películas de las cuales "tomó prestado" para su propia creación.
Ah, no olvidemos que Burton también robó... perdón, tomó muchísimo de la versión cinematográfica de El mago de Oz, ya que las brujas son idénticas y la escena de cuando entra al mundo de las maravillas lo es también (sólo faltó que le comentara a Toto que ya no estaban en Kansas). Al final de la película, cuando Alicia logra cortar la cabeza del dragón (oops, ese es un spoiler), se despide de sus amigos imaginarios y aprende que "no hay lugar como el hogar" y regresa a su vida cotidiana.
En ella, se encuentra a sus familiares acartonados colocados en fila para que ella pueda ir uno en uno diciendo las lecciones que aprendió en el "underworld" y les hace saber que es una mujer del siglo XXI en el siglo XIX. Todos se quedan de pie en el mismo lugar como las figuras de cartón que siempre fueron.
FIN.
P.D. La participación del sombrero loco en la película es absolutamente irrelevante y prescindible, así como del Chesire cat, la liebre de marzo, Tweedledee, Tweedledum, la oruga y, ahora que lo pienso, cualquier personaje que pudiera tener algo que ver con las novelas originales.
Si hay algo característico en las novelas de Carroll es su sentido del humor. El nonsense inglés llevado hasta sus últimas consecuencias. Burton no leyó la novela o quizá no tiene sentido del humor (quizá ambas) ya que no hay NADA gracioso en su versión.
Carroll era matemático, y los conceptos de esta disciplina se encuentran codificados en varias frases y capítulos, algo que no ha pasado desapercibido para una gran parte de los lectores pero sí para, oh sorpresa, Tim Burton.
El mundo hacker ha tomado elementos de la novela como referencias constantes. Algunos escritores de películas sobre el tema lo han notado e incluyen también guiños. Recordemos en Matrix (1999) cómo neo debe seguir un "conejo blanco", cómo en Jurassic Park (1993) una de las claves para reactivar la seguridad del parque era un "objeto conejo blanco" y cómo en The pirates of Silicon Valley (1999) Steve Jobs, su novia y Steve Wozniak se disfrazaron de personajes de la escena del té para entretener niños en una fiesta y obtener dinero.
Desde hace tiempo que no espero absolutamente nada de Tim Burton. Lleva haciendo la misma película desde hace décadas. Lo que no esperaba era ser insultado por alguien que no hizo su tarea. Por lo pronto el director y los productores se están llenando las bolsas de dólares y Lewis Carroll se retuerce en su tumba.
Cita, soliloquio de Alicia:
-Era mucho más agradable estar en mi casa -pensó la pobre Alicia-. Allí, al menos, no me pasaba el tiempo creciendo y disminuyendo de tamaño, y recibiendo órdenes de ratones y conejos. Casi preferiría no haberme metido en la madriguera del Conejo... Y, sin embargo, pese a todo, ¡no se puede negar que este género de vida resulta interesante! ¡Yo misma me pregunto qué puede haberme sucedido! Cuando leía cuentos de hadas, nunca creí que estas cosas pudieran ocurrir en la realidad, ¡y aquí me tenéis metida hasta el cuello en una aventura de éstas! Creo que debiera escribirse un libro sobre mí, sí señor. Y cuando sea mayor, yo misma lo escribiré... Pero ya no puedo ser mayor de lo que soy ahora -añadió con voz lúgubre-. Al menos, no me queda sitio para hacerme mayor mientras esté metida aquí dentro. Pero entonces, ¿es que nunca me haré mayor de lo que soy ahora? Por una parte, esto sería una ventaja, no llegaría nunca a ser una vieja, pero por otra parte ¡tener siempre lecciones que aprender! ¡Vaya lata! ¡Eso si que no me gustaría nada! ¡Pero qué tonta eres, Alicia! -se rebatió a sí misma-. ¿Cómo vas a poder estudiar lecciones metida aquí dentro? Apenas si hay sitio para ti, ¡Y desde luego no queda ni un rinconcito para libros de texto!
Ron Paul: Terminemos la guerra de Afganistán, ¡YA!
¿Por qué nadie escucha a Ron Paul? Hay varias razones, pero me gusta lo que dice Lawrence E. Harrison: Estados Unidos ha perdido los valores que lo fundaron. Ron Paul constantemente repite esa idea, cada vez menos popular entre el pueblo norteamericano. Ahora se considera anti-americano estar en contra de la guerra. ¿Qué habrían pensado los padres fundadores de eso?
Algunas ideas de Erich Fromm
Como se menciona en las citas, estas ideas ya habían sido presentadas en The sane society (1955), pero yo las conocí en The art of loving (1956), uno de varios libros que han cambiado mi forma de ver la vida. Presento una cita:
La mayoría de las gentes ni siquiera tienen conciencia de su necesidad de conformismo. Viven con la ilusión de que son individualistas, de que han llegado a determinadas conclusiones como resultado de sus propios pensamientos -y que simplemente sucede que sus ideas son iguales que las de la mayoría-. El consenso de todos sirve como prueba de la corrección de «sus» ideas. Puesto que aún tienen necesidad de sentir alguna individualidad, tal necesidad se satisface en lo relativo a diferencias menores; las iniciales en la cartera o en la camisa, la afiliación al partido Demócrata en lugar del Republicano, a los Elks en vez de los Shriners, se convierte en la expresión de las diferencias individuales. El lema publicitario «es distinto» nos demuestra esa patética necesidad de diferencia, cuando, en realidad, casi no existe ninguna.Y otra:
El hombre moderno está enajenado de sí mismo, de sus semejantes y de la naturaleza. (Cf. un estudio más detallado del apartamiento y de la influencia de la sociedad moderna sobre el carácter del hombre en mi libro The Sane Society, Nueva York, Rinehart and Company, 1955.) Se ha transformado en un articulo, experimenta sus fuerzas vitales como una inversión que debe producirle el máximo de beneficios posible en las condiciones imperantes en el mercado. Las relaciones humanas son esencialmente las de autómatas enajenados, en las que cada uno basa su seguridad en mantenerse cerca del rebaño y en no diferir en el pensamiento, el sentimiento o la acción. Al mismo tiempo que todos tratan de estar tan cerca de los demás como sea posible, todos permanecen tremendamente solos, invadidos por el profundo sentimiento de inseguridad, de angustia y de culpa que surge siempre que es imposible superar la separatidad humana. Nuestra civilización ofrece muchos paliativos que ayudan a la gente a ignorar conscientemente esa soledad: en primer término, la estricta rutina del trabajo burocratizado y mecánico, que ayuda a la gente a no tomar conciencia de sus deseos humanos más fundamentales, del anhelo de trascendencia y unidad. En la medida en que la rutina sola no basta para lograr ese fin, el hombre se sobrepone a su desesperación inconsciente por medio de la rutina de la diversión, la consumición pasiva de sonidos y visiones que ofrece la industria del entretenimiento; y, además, por medio de la satisfacción de comprar siempre cosas nuevas y cambiarlas inmediatamente por otras. El hombre moderno está actualmente muy cerca de la imagen que Huxley describe en Un mundo feliz: bien alimentado, bien vestido, sexualmente satisfecho, y no obstante sin yo, sin contacto alguno, salvo el más superficial, con sus semejantes, guiado por los lemas que Huxley formula tan sucintamente, tales como: «Cuando el individuo siente, la comunidad tambalea»; o «Nunca dejes para mañana la diversión que puedes conseguir hoy», o, como afirmación final: «Todo el mundo es feliz hoy en día.» La felicidad del hombre moderno consiste en «divertirse». Divertirse significa la satisfacción de consumir y asimilar artículos, espectáculos, comida, bebidas, cigarrillos, gente, conferencias, libros, películas; todo se consume, se traga. El mundo es un enorme objeto de nuestro apetito, una gran manzana, una gran botella, un enorme pecho; todos succionamos, los eternamente expectantes, los esperanzados -y los eternamente desilusionados-. Nuestro carácter está equipado para intercambiar y recibir, para traficar y consumir; todo, tanto los objetos materiales, como los espirituales, se convierten en objeto de intercambio y de consumo.¿Qué opinan?
Posibles orígenes de Twitter
Extracto de Microserfs (1995) de Douglas Coupland:
Anatole told us this really great thing, how at Apple they used to have a thing called RumorMonger that allowed employees to anonymously input up to one hundred ASCII characters worth of gossip into the system. So Todd hacked together a quick in-house version for our network, called RumorMeister. It got way out of control almost immediately::
1) SUSAN SHOPS AT TARGET BUT PUTS HER STUFF IN NORDSTROM BAGS
2) DANIEL SELLS HIS USED BOXERS VIA MAIL ORDER . . . $5.00 PER DAY OF WEAR
3) BUG SWEATS TO THE OLDIES
4) DAN . . . THOSE DOCKERS . . . HIP!
5) TODD HAS SAGGY NIPPLES FROM TOO MUCH BODY BUILDING THEY'RE CALLED 'BITCH TITS'
5) TODD WEARZ DEPENDS WHEN HE BENCH PRESSES BECUZ UTHERWIZE HE'LL EVACUATE HIS BOWELS ON THE BENCH
7) KARLA PAID TO SEE "THE BODY GUARD"
8) BUG LAUGHS AT GARFIELD CARTOONS
9) KARLA CAN'T ACCESORIZE
10) SUSAN HAS COMBINATION SKIN
11) TODD SMOKES 'MORE' CIGARETTES
12) I CAN HEAR KARLA'S COLOSTOMY BAG SLOSHING
13) ETHAN'S FERRARI IS A KIT CAR
14) ETHAN BUYS TIRES AT SEARS
15) BUG LOVES BARNEY
16) KARLA THINKS SHE'S A SUMMER BUT SHE'S REALLY A FALL
17) BUG HAS 2 RAFFI CASSETTES
18) DAN HAS A YANNI CD IN HIS CAR
19) ETHAN'S VISA LIMIT IS $3,000
20) SUZAN'Z BOYCRAZY SUZAN'Z BOYCRAZY SUZAN'Z BOYCRAZY SUZAN'Z BOYCRAZY SUZAN'Z BOYCRAZY
21) DAN: LISTERINE KILLS GERMS THAT CAN CAUSE BAD BREATH
22) DAN STILL LIVES WITH HIS MOTHER
23) BUG SHOPS AT CHESS KING
24) MICHAEL'S SHIRT SMELL LIKE GERBIL PEE
Todd quickly removed the program from the system.
Esto se reinventaría quince años después.
